【童心+想象力=创造力】

2015年，我读大三，在电影院“认识” 了小王子，那时的  我对这部被称为“感动了全世界大人”、阅读率“仅次于圣经”的哲学与爱的经典 充满了疑惑，直至今日从事设计行业3余年，再次读过《The Little Prince》原著之后——茅塞顿开，我所热爱的事业因此变得可爱 。

作为设计师，最值得骄傲的莫过于自己的创作得到世人的赞赏与认可；可最为困难的也莫过于创作。

安托万·德·圣-埃克苏佩里（Antoine de Saint-Exupéry），一名很特别的飞行员，不论怎么看，他的职业与“创作” 也没有任何交集，而他却用自己的经历创造了奇迹，我斗胆猜测他这位来自B-612小行星的“朋友”正是作者年幼的自己。

故事情节之外，我对作者的文中的小创作更是喜爱有加！

文中说到他的第一幅作品“an elephant inside a boa constrictor”(一只大象在蟒蛇体内)。大人们纷纷认为这是一顶帽子，可“小王子”毫无疑虑看懂了他儿时的画作。或许在“大人们” 的眼中这是一幅很糟糕的“涂鸦”，可作为设计师而言，他的“意外”却是难能可贵的惊喜。长大了的我们，对事物的轮廓愈加清晰，是的可喜可贺我们看清了世界，但我的内心却充斥着忧伤，作为设计师，我清楚的感觉到思维逐渐被模块化、创作变得很艰难。

在“苹果树国际幼儿园”这个项目中，当脑海里的想法捉襟见肘时我们的设计团队到幼儿园去考察，我被孩子们的创作惊艳到了！其中两个作品尤为深刻:

这幅作品，叫《生病的月亮》，当我看到这些红色的斑斑点点——没错！这个月亮“她”不健康！如果你问我，生病的月亮怎么表达，可能我会用拟人的手法画一个月亮头上贴着退烧贴，没错“大人们”的思维，你会感到惊喜吗？

另一个作品我忘了叫什么名字，但是令我惊喜的并不是其中的寓意，而它让我看到了法国最重要的画家之一克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日）他的身影，这不正是那副2014年5月6日，在洛克菲勒中心佳士得的拍卖会上被一位中国买家以2,400万美元的价格（含佣金的价格为2,700万美元）拍走的《睡莲》吗！我相信在这位小作者的心中，它有着另一种美丽的寓意，可我很抱歉并且很失落我是个“大人”无法像“小王子”一样感悟到他的初衷，如果有一天我可以见到这位小作者，我很乐意听他讲述其中的故事，那一定很美好。

莫奈《睡莲》

离开幼儿园之后经过反思，我们完成了创作。创作的过程如同每位设计师的日常 — 艰辛、无比艰辛。

苹果树幼儿园国际教室

记得看过一篇文章，记者问科比成功秘诀是什么，科比反问“你见过凌晨四点的洛杉矶吗？”，作为设计师代表，我想说“我见过24小时的北京。”我也一直在问自己一个所有设计师都思考过的问题——这么辛苦究竟为了什么？“小王子”给了我答案：

他说“花儿是让人看、让人闻的。这朵花儿让我的星球香气宜人，我却不懂如何享受这种美好。……她给了我香气，把我整个人都照亮了。我本该猜到她那拙劣的小花招儿背后的一片柔情。花儿总是如此表里不一！可惜我当时太年轻了，还不懂如何去爱她。”

我不禁感慨：正因为在玫瑰身上耗费了太多时间，所以显得玫瑰非常重要。“她”虽然普通，但不平凡！“设计”这个职业为大家带来了惊喜、便捷，甚至创造了生活，可它对于我作为一名设计师而言是一种个人价值的体现，当自己的作品为他人带来了幸福感，得到了大家的认可，我想那种成就感就是我的坚持！

在遍地抄袭、山寨横飞的“大熔炉”中“原创”是多么的难能可贵，如果你是一名设计师，在创作的过程中穷途末路时不妨听听孩子们的想法，你会发现：原来鲸鱼是可以飞上天的；树叶会有粉色；大人们眼中的帽子，是一只蟒蛇吞下了一头大象。

无论此刻的你从事哪种行业，被哪种事情所困扰，请回想自己最开始的初衷，人们在成长的路上渐行渐远，请不要忘记当初因什么而出发。曾经我们都是小王子，走着走着却不知何时丢了简单的快乐。

最后送给大家一句来自“小王子”的经典，愿你所坚持的都有所值得：

What makes the desert beautiful is that somewhere it hides a well.(沙漠之所以美丽，是因为在它的某个角落隐藏着一口井。)

                         ——《小王子》