行走的意义
感知文化
光赋予美以戏剧性，风和雨通过他们对人体的作用给生活增添色彩。建筑是一种媒介，使人们去感受自然的存在.
安藤忠雄
虽然读书对于了解建筑的真谛来说相当重要，但安藤忠雄认为，没有什么比通过自己的五感来实际体验空间来得重要。安藤忠雄曾游学于美国、欧洲和非洲，至今，仍一直在路上，穿梭于大街小巷，在与无数建筑的亲密接触中，感知建筑与人的关联，搜寻崭新的灵感。
此外，所谓旅行并不意味着单单只是为了观看那个建筑实体而做的身体移动而已。在心里临摹旅行中反复行走所留下的轨迹，再三玩味旅途中和他人相遇时种种天马行空的对话，然后进一步深化探索在漫步时曾思考过的一切，旅行便能一直不断地持续进行下去。
▲安藤忠雄
1914年出生的安藤忠雄，从小在大阪由外婆抚养长大，到了高中的时候，安藤开始练习拳击，在练了不到一个月后，竟然考到了专业执照。有一天，安藤来到日本拳击届民宿，在那里他发现自己怎么努力都成为不了一个职业拳手，于是放弃了拳击。
在迷惘的年纪，因为一本柯布西耶的作品集
爱上了建筑
因为作品集里的一句话：
「年轻时代的旅行具有深远的意义」
拿着打拳打来的奖金游遍世界看建筑。
之后安藤忠雄去欧洲参观，沿着西伯利亚铁路一路向西。没钱，不会英语，有的就是自己的体力，每天都走十几个小时。在旅行途中思考，看到建筑的时候思考，看完再边走边思考。
朋友推荐他去看罗马的万神殿，看到从上面洒下的阳光，觉得就是一座光之建筑。
▲罗马·万神殿
始建公元前25~27年
法国的廊香教堂利用光带来强烈的空间体验，也给安藤忠雄留下极为深刻的印象。
▲法国·廊香教堂
始建1950~1953年
受到这些因素的启发，
在大阪郊外的茨城也建起了座光之教堂。
▲光之教堂
1989年竣工
在住吉的联排别墅，是安藤忠雄建造的第一座房子。是他最好的设计之一，也是他建筑哲学的奠基之作。
安藤用一个简洁的混凝土体块代替了那座年久失修的木结构建筑。该建筑位于市中心，为保证住户的隐私性，安藤利用建筑中间设立一个庭院（两端为房间），为建筑带来采光，同时也让住户能感受自然的变化。
▲住吉的长屋
1976年竣工
安藤忠雄有“清水混凝土诗人”的美誉，不仅是因为他的建筑大多采用水泥为主要材料，风格极简，更重要的是，在这些抽象简约的建筑之内，将光与影的艺术发挥到极致。
位于上海嘉定的保利大剧院，其施工品质及设计还原度都达到了较高的水准，建筑师安藤忠雄到现场观看后称「在中国所设计作品的最好体现」。
实际靠近剧院感受更加明显，概念中三个圆筒交错、极大的尺度及大面积的清水模块等，每每都考验着施工工艺，但现场却都能尽其所能达到最高的精确度，才能有最后高水准的表现。
▲上海·保利大剧院
2011年~2014年
▲青山周平
日本建筑师青山周平出生于日本广岛县，2004-2005年作为日本政府文 部科学省派遣交换留学生前往Sint-Lucas建筑学院和巴黎-国家高等拉维莱特建筑学院学习。
2005年从东京大学研究生院毕业后他就来到了中国，2012年成为北方工业大学建筑与艺术学院讲师，2014年创立了B.L.U.E.建筑设计事务所。
青山周平在大学三年级上完后休学了一年，在这一年里他背包去了各种各样的国家和城市，看了各种各样的文化、生活和建筑，这个体验对他来讲影响很大，包括对他的思考方式也有一定的影响。
现在都市中越来越多的人选择独居生活, 家的概念逐渐从每个家庭剥离出来, 向城市的公共空间中蔓延。在这种背景下, 城市的商业空间正逐渐成为城市居民的另一个家。此项目希望突破传统店铺的空间模式，回归生活里思考，引入家的概念，连接人与人，人与胡同的周遭共生。
▲北京·国子监失物招领
以家庭为基础构成的现代城市和住宅的形态，将演变成未来适合个体时代的崭新的建筑以及城市模式。日本设计师青山周平针对于新型生活空间——设计了一款400个「盒子」组成的社区城市。
▲400个盒子概念模型
B.L.U.E.建筑设计事务所为原麦山丘设计的这两家店铺，陆续在2016年的6月与7月完工，完全不同感觉的两家店铺，突出了原麦山丘的烘焙文化和经营特色。
▲北京·原麦山丘三里屯店
▲北京·原麦山丘华贸店
彩虹被认为有七色，但实际上若换个角度，也可说只有三色、五色，细分下去，也可以说有数十色、上百色。
打破自己的思维，才能看到更绚烂的彩虹。
「换一个角度看世界」
青山周平
关于旅行的意义，每个人的定义不同。有人说，旅行是一次逃离。逃离琐碎日常的烦躁，逃离一成不变的生活，逃离沉重工作带来的重压。而对于艺术家而言，旅行更像是一场发现与探索的过程，像是灵感的启蒙。在旅途中发现不同的美，为创作带来不一样的色彩。
最后，愿你每一次出行都能找到归途的意义。
END